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學長打電話問我是否還有當年(1998年)創作的錄音？我說有啊！不過是錄音帶喔...因為
我沒有數位錄音設備，所以也只能用耳機湊到電話筒旁放給他聽。「好長，好長，怎麼還沒有結束咧？」我暗自想著。我想學長一定也這麼想吧？。（唔？又反覆啦？）應該有六分鐘。學長自己調侃說：「果然是不成熟的作品...」

不過，每一次回顧，我都有一種好像回到了大學一年級的感覺耶！那是我第一次與學長
合作參加學校吉他社的創作比賽的曲子。之後陸續參加了好幾年的比賽，學長的曲子、我的
詞都有得過獎喔！當年校園舞台上的競爭的參賽者，有醫事技術學系的學姊（就是檢驗師要
念的系）在唱片公司服務，甚至前陣子還出了自己的專輯；學長當復健科醫師，也考到街頭
藝人執照！（當年他是豎笛首席，還兼拉小提琴，彈鋼琴，也創作。大家最感興趣的應該是
他吹風笛吧！）

學長說：「喔，久久一次和妳講電話，都有年輕的感覺回來了。」
我說：「因為我們不討論現在的工作，討論的是年輕時做的音樂啊！」
「學長你錄音整理好記得寄給我一份喔！」
「另外我把最近錄的音寄給你聽聽看。有空聊！」我說著。

純粹音樂，我們就這樣討論著我們的音樂。討論音樂是如何地不成熟，討論成熟了的音
樂如何地公式化令人害怕。討論創作的靈感與動力從何而來。我主張作品都是從生活經驗裡
的素材製作而成的。不過當這些東西枯竭了的時候，心情與生活沒有新的撞擊的時候，音樂
風格就會不斷地延續、重複，直到聽者覺得索然無味。

就這樣討論著。這種朋友，真的很難得。